back!

Après des mois d'absence, me revoilà sur la toile! je n'avais pas perdu l'envie d'écrire mais petit à petit j'ai dabandonné ce petit rituel qui me faisait pourtant un bien fou! mais me voilà de retour! des découvertes et des projets plein la tête!

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Aïssa guapisima

Cet article du come back un peu sorti de derrière les fagots, je veux le dédier à Aïssa Maiga, icône de la mode et du cinéma français. Elle est magnifique, drôle, talentueuse, naturelle, atypique, bref elle est tout ce que j'aime. Un vrai symbole de la femme du XXIème siècle comme je la conçois.

Née d'un père Malien et d'une mère Sénégalaise, Aïssa Maïga s'installe avec sa famille en France alors qu'elle a quatre ans. Elle trouve sa vocation d'actrice au lycée à 17 ans, alors qu'elle entre de plein pied dans le monde du théâtre. En 1997, elle obtient son premier rôle sur grand écran sous la direction de Denis Amar dans Saraka Bo.

Après quelques rôles pour le petit écran (les Cordier, juge et flic, Commissaire Moulin) et au cinéma, Aïssa Maïga perce sous le regard de Claude Berri dans L'Un reste, l'autre part (2005). La même année, elle prête ses traits à la petite amie d'un Romain Duris mal dans sa peau dans la comédie Les Poupées russes; suite de L'Auberge Espagnole et gros succès en salle, toujours signé Cédric Klapisch. Après un détour chez Michael Haneke dans le thriller Caché, elle tourne sous la houlette de son compatriote Abderrahmane Sissako dans Bamako (2006). Sa prestation en chanteuse de bar vivant sous la coupe d'un homme violent est saluée par la critique : elle est nommée au César du Meilleur espoir féminin. En 2007, elle retrouve Romain Duris dans le second film de Raphael Fejtö : L'Age d'homme... maintenant ou jamais.

Alors qu'elle fait son premier passage derrière la caméra avec la réalisation d'un long-métrage intitulé Il faut quitter Bamako, Aïssa apparaît dans Les Insoumis de Claude-Michel Rome (2008). Plus tard, on la retrouve à l'affiche de Ensemble c'est trop, une comédie de Léa Fazer.

Je recherche actuellement son court métrage "il faut quitter Bamako" qui me donne très envie.

Aïssa c'est aussi une mannequin toute en courbes, symbole de la féminité africaine. Je laisse parler ces quelques photos.

a long time ago

Voilà bien longtemps que je ne me suis pas consacré à toi ô petit blog chéri, mais rien n'est irrémédiable, me revoilà! j'ai pas mal de choses à diffuser et partager, cet article ne sera alors qu'un petit coucou au passage...

Petite merveille...

Il y a quelques jours, par hasard, alors que je surfe sur internet, je tombe sur LE truc qu'il me fallait. LE petit concours d'écriture qui me fait tant envie. Le thème? Une rencontre africaine. Ce concours est organisé par la maison de la Francité à Bruxelles.

L’Unesco a choisi 2010 pour être l’ Année internationale du rapprochement des cultures. La Maison de la Francité a voulu s’associer à cette belle initiative en consacrant son concours de textes annuel au thème de la rencontre interculturelle, plus particulièrement avec l’Afrique.

Pourquoi ce continent ? Parce qu’il est à la fois très vaste et très diversifié, francophone pour une large part, relativement familier aux Occidentaux, quoique ses traditions culturelles soient très différentes des nôtres et peu connues du grand public. Mais aussi parce que les Africains et les personnes d’origine africaine sont nombreux en Europe, ce qui multiplie les occasions de découverte réciproque.

Autant vous dire que je me suis dit que c'était pour moi. Je pense écrire une nouvelle (qui doit faire tout au plus 4 pages), à rendre pour le 18 avril, espérons que j'ai le temps (inch'allah)!

Affaire à suivre...

Pour plus d'infos, rendez-vous sur le site de la Maison de la Francité

Ben

Du 3 mars au 11 juillet, le musée d'Art contemporain de Lyon reçoit l'artiste Ben en grande pompe. Trois étages entièrement ouverts à l'un des artistes les plus connus en France pour une exposition ambitieuse qui ne manque pas moins de souligner les contradictions de celui qui, de la performance sauvage dans les rues de Nice, a réussi à truster les rayons des grands magasins à coups de produits dérivés. Une occasion en or de dévier, à notre tour, les préjugés sur son parcours.

Dans le milieu, on aime bien dire que Ben, "c'était mieux avant". Avant qu'il n'écrive blanc sur noir, avant qu'il ne devienne une marque, avant de voir se multiplier ses sentences sur les couvertures d'agenda de lycéen, les montres, carnets et autres fournitures scolaires. C'est que l'artiste préféré des cours de récré a tout de même été l'un des chefs de file du mouvement Fluxus, précurseur de l'appropriation, au travers de l'apposition de sa signature, sur un monde alors en pleine évolution. Forcément, de suite ça fait plus sérieux… Mais voilà, quelles que soient nos idées sur Ben, nos préjugés et nos craintes, lorsque le musée d'Art contemporain de Lyon décide d'organiser une exposition majeure sur le plus bavard des artistes, la réalité prend un autre visage et les premières oeuvres de Ben, très sagement exposées au premier étage ont vite fait de se réduire au simple rappel historique.

Alors pour les petits veinards qui habitent Lyon ou ont la possiblité de s'y rendre, filez tout de suite au Musée d'Art Contemporain pour voir Ben, parce qu'au fond, on aime tous ses toiles noirs et blanches aux textes qui laissent songeurs.

Youssou N'Dour & Brassens

Je souhaitais vous faire partager cette version très personnelle d' "il n'y a pas d'amour heureux" chanté par Georges Brassens reprise par Youssou N' Dour qui selon moi est tout simplement magnifique. Vive la chanson française, vive Youssou N'Dour et le Sénégal mon 2ème pays d'adoption après l'Espagne. Vive le texte de Louis Aragon avant tout!

Voici les deux versions: enjoy!

I love Woody

Éternel Woody

C'est définitif. J'adore, j'aime, je vénère Woody Allen. Et ça grâce à Whatever Works qui reste mon préféré que j'ai (enfin!) vu hier.
Pour vous, j'ai sélectionné un florilège de ses citations et quelques vidéos:

«Quand j’ai été kidnappé, mes parents ont tout de suite agi : ils ont loué ma chambre.»

«Existe-t-il dans la nature quelque chose de réellement “parfait”, à l’exception de la stupidité de mon oncle ?»

«L'argent est plus utile que la pauvreté, ne serait-ce que pour des questions financières.»

«Hollywood ? C'est une usine où l'on fabrique dix-sept films sur une idée qui ne vaut même pas un court métrage.»

«Je ne veux pas atteindre l’immortalité grâce à mon oeuvre. Je veux atteindre l’immortalité en ne mourant pas.»





et une petite vidéo de Woody musicien:

TV5monde et dessins pour la paix s'associent pour le droit des femmes

Un programme court spécial autour de 8 dessins de Plantu

TV5MONDE colore ses antennes le 8 mars avec une sélection de 8 dessins de Plantu sur la condition féminine. Multidiffusées toute la journée sur tous ses signaux, ces capsules sont présentées par leur auteur, en partenariat avec l’association qu’il a fondée « Dessins pour la paix » (« Cartooning for peace »). Après avoir proposé l’an dernier le regard d’une dessinatrice (Catherine Beaunez), la chaîne a choisi cette année de montrer le regard masculin et incisif de Plantu sur les femmes dans la société.

Voici le lien de la page du site tv5monde consacré à Plantu.

Diego et Frida

Ce livre c'est Diego et Frida de J.M.G Le Clézio. Je l'avais offert à une de mes meilleures amies car je savais qu'elle aimait profondément Frida Kahlo et que son histoire d'amour avec Diego Rivera l'a fascinait. Pour mon mémoire sur la peinture murale des immigrés mexicains aux Etats-Unis, je ne pouvais pas passer à côté de Diego Rivera. Impossible. Et impossible aussi de ne pas lire cette biographie qui, après une cinquantaine de pages me passionne déjà.

Lorsque Frida annonce son intention d'épouser Diego Rivera, son père a ce commentaire acide : " Ce seront les noces d'un éléphant et d'une colombe. " Tout le monde reçoit avec scepticisme la nouvelle du mariage de cette fille turbulente mais de santé fragile avec le " génie " des muralistes mexicains, qui a le double de son âge, le triple de son poids, une réputation d' " ogre " et de séducteur, ce communiste athée qui ose peindre à la gloire des Indiens des fresques où il incite les ouvriers à prendre machettes et fusils pour jeter à bas la trinité démoniaque du Mexique - le prêtre, le bourgeois, l'homme de loi.

Diego et Frida raconte l'histoire d'un couple hors du commun. Histoire de leur rencontre, le passé chargé de Diego et l'expérience de la douleur et de la solitude pour Frida. Leur foi dans la révolution, leur rencontre avec Trotski et Breton, l'aventure américaine et la surprenante fascination exercée par Henry Ford. Leur rôle enfin dans le renouvellement du monde de l'art. Etrange histoire d'amour, qui se construit et s'exprime par la peinture, tandis que Diego et Frida poursuivent une œuvre à la fois dissemblable et complémentaire.

L'art et la révolution sont les seuls points communs de ces deux êtres qui ont exploré toutes les formes de la déraison. Frida est, pour Diego, cette femme douée de magie entrevue chez sa nourrice indienne et, pour Frida, Diego est l'enfant tout-puissant que son ventre n'a pas pu porter. Ils forment donc un couple indestructible, mythique, aussi parfait et contradictoire que la dualité mexicaine originelle, Ometecuhtli et Omecihuatl.

Vicky Cristina Barcelona

Hier soir, je voulais regarder un film. Pas un film que je ne connaissais pas car je ne voulais pas être déçue. J'étais comme une enfant qui profite totalement d'un dessin animé quand il l'a vu 10 fois et qui sait ce qui va se passer mais qui découvre à chaque fois de nouveaux détails. J'ai eu la soudaine envie de revoir Vicky Cristina Barcelona.

J'aime tellement ce film. J'aime tellement Woody Allen. J'aime tellement la bande originale que j'ai décidé de partager quelques morceaux avec vous.

Fermez les yeux, écoutez, savourez.

Giulia y los Tellarini: Barcelona



Paco de Lucia: entre dos aguas



Juan Serrano: gorrion

Biel Ballester Trio-When I Was A Boy

Miossec

Juste parce que j'adore cette chanson et qu'elle me donne des frissons. Rien à ajouter. Tout est dit.

Expo Monet

Samedi 15h. J'arrive au guichet, pour une fois vide du Musée Thyssen, plus qu'étonnée (l'expo de Monnet ne devrait-elle pas susciter un peu plus d'excitation?) je prends mon entrée et on m'annonce qu'il faut attendre 45min avant de pouvoir accéder à la salle d'expo, trop de monde oblige. Aprés un tour à la boutique, et 30chansons sur mon ipod plus tard, j'accède enfin à la dite collection.

Enfin, je vois surtout une foule de bobos et de vieux artistes ridés qui se plantent devant les tableaux comme des piquets. Mais j'arrive tout de même à me faufiler entre la foule et waaaahouuuu je suis littéralement bluffé. On a une reproduction de Monet dans notre salon on ne peut plus kitsh qui j'avoue est chouette, mais en vrai Monet il assure.

Les couleurs, la lumière, les formes, tout! j'adore totalement et cette expo ne fait que me conforter dans mon idée que les impressionistes ont été de vrais précurseurs de l'art contemporain. La preuve, l'expo regroupe des oeuvres de Pollock et Rothko entre autres, aux allures de tableaux de Monet.

Si vous avez l'occasion d'y passer n'hésitez pas, ça vaut ses 45min d'attente selon moi.

Nathan Sawaya

Voici un artiste que j'ai récemment découvert sur la toile et qui je dois dire me fascine. Nathan Sawaya est un sculpteur moderne qui n'utilise ni glaise, ni bronze, encore moins la pierre, mais de simples petits éléments colorés qui s'emboîtent les uns dans les autres tels des pixels en 3D. Et oui ce sont les fameux Légo de notre enfance!

Cet artiste américain a gardé son âme d'enfant et a trouvé sa voie professionnelle tout en continuant à s'amuser, le rêve de tout adulte, il continue à jouer tout en étant payé. Ses réalisations, créées à l'aide de milliers de pièces sont incroyablement créatives et réalistes, il a même construit un ordinateur qui fonctionne !

Un travail plus que minutieux!

Je vous laisse découvrir quelques unes de ses œuvres:





Pour en savoir plus, voici son site internet.

Sebastiao Salgado

Salgado est un économiste et photographe brésilien dont j'admire particulièrement le travail. La force de son oeuvre tient à la prise en compte des aspects économiques et sociaux,des populations, lui conférant une profondeur peu commune dans le milieu du photojournalisme. Ses photos, toujours en noir et blanc dégagent, selon moi, une profondeur et des émotions uniques. Je vous laisse découvrir quelques un de ses clichés:

Petrol industry, Koweit, 1991.


Tea plantation, Rwanda, 1991.


Dispute between Serra Pelada gold mine workers and military police Brazil, 1986

Refugees in the Korem camp
Ethiopia, 1984

Pour en savoir plus, rendez vous sur le site de la BNF qui offre une exposition de Sebastiao Salgado intitulée "territoires et vies":

Bnf: Sebastio Salgado

Redemption Song

« Redemption Song » est la dernière chanson du neuvième album de Bob Marley intitulé Bob Marley and the Wailers'. Les paroles de cette chanson sont souvent considérées comme les plus belles de son oeuvre. Il s'est librement inspiré d'un discours fait par le panafricaniste Marcus Garvey.

Voici un extrait de l'un de ses discours, proclamé en 1937 et publié la même année dans Black Man Magazine:

« We are going to emancipate ourselves from mental slavery because whilst others might free the body, none but ourselves can free the mind. Mind is your only ruler, sovereign. The man who is not able to develop and use his mind is bound to be the slave of the other man who uses his mind . »

Cette chanson est pour moi l'une des plus belles de Bob Marley et a été reprise maintes fois, et je souhaite partager avec vous quelques versions qui m'ont plu:

Tout d'abord la version originale:

Version de Stevie Wonder:

Version de Laurin Hill et Ziggy Marley:

Version de John Legend:

Madrid

Voici un bref aperçu de Madrid en photo, des quartiers que j'aime, des recoins insolites en passant par les monuments les plus célèbres. J'en posterai d'autres d'ici peu...

Jardins du Palais Royal

Calle Mayor

Quartier de Fuencarral

Gran Via

Plaza de Oriente

Monet au musée Thyssen

"Monet et l’abstraction" au musée Thyssen-Bornemisza

L'une des plus belles collections privées d'Europe consacre une exposition temporaire à Monet et à l'abstraction.
Cette exposition cherche à explorer l’œuvre de Monet en ce qu’elle préfigure la peinture abstraite du 20e siècle. En quête perpétuelle de l’instant, obsédé par la saisie de la perception immédiate, il apparaît comme précurseur de l’abstraction. Cette exposition révèle à travers une confrontation de son œuvre avec celle de peintres des années 50 tels que Pollock ou Rothko la modernité de ses peintures.

Pour en savoir, consultez le site du Musée Thyssen de Madrid.
Monet y la abstraccion

D'ici ce week-end j'irais voir l'exposition et posterai mes impressions.

A l'occasion de l'année de la France au Brésil, les deux villes phares du Brésil contemporain, São Paulo et Rio, se prêtent à une exploration intuitive à travers les médias. Interviews, portraits vidéos, reportages photographiques : rencontres avec des acteurs de la francophonie et des représentants de la culture brésilienne.

Sur le site Cités du monde, vous trouverez un reportage photo sur les visages du Brésil d'aujourd'hui qui m'a beaucoup plu et que je souhaite partager avec vous. Joie de vivre, loin de l'image clichée que l'on a du Brésil avec ses favelas ou ses scènes de fête, partez à la découverte de brésiliens tous plus différents les uns que les autres: Cités du monde: Sao Paulo

Les photos sont signées Noël Bourcieret vous pouvez consulter la galerie photo sur le monde en images, mais j'ai souhaité selectionné pour vous quelques unes d'entre elles:

Coumba Gawlo Seck, chanteuse engagée

Les artistes africains se mobilisent pour Haïti.

La star de la chanson sénégalaise annonce une série d'actions en Afrique pour Haïti. Elle est à l'origine du projet Afrique for Haïti qui organisera un grand concert réunissant tous les grands musiciens sénégalais du 1er au 6 mars prochain, au cours duquel ils enregistreront une chanson commune, mise en vente sous forme de single à l'échelle internationale. Pour voir l'interview complète de Coumba Gawlo Seck, rendez-vous sur le site de tv5monde :

Voir l'interview

Indépendances africaines

Plus que tout autre continent, l’Afrique, aux terres si riches en minerais et matières premières, fut la proie des colonisateurs. Proche des empires européens, elle fut conquise par les Anglais, les Hollandais, les Allemands, les Italiens, les Espagnols, les Portugais, les Belges et les Français. À l’exception de l’Ethiopie, seul État toujours souverain, hormis une brève incursion italienne au XXème siècle par Mussolini, aucune région n’échappa à la conquête.
Les occupations furent plus ou moins sévères, les États occidentaux plus ou moins exploiteurs, mais tous pratiquèrent, à des degrés divers, la traite négrière, les Africains étant le plus souvent à peine mieux considérés que du bétail.

Cinquante ans après, la violence des accessions à l'indépendance se ressent-elle encore aujourd'hui, au sein même des nouveaux États ?
Que reste-t-il des rêves de sociétés émancipées et du panafricanisme ?

Découvrez ce document conçu comme une invitation au voyage à travers douze pays francophones devenus indépendants en 1960. Première étape au Cameroun. Deuxième étape au Sénégal: http://independances.tv5monde.com/

photo: Marché au Bénin

Juan Francisco Casas

Un des rares jours où j'ai allumé la télé, sur telemadrid je tombe sur un reportage sur un artiste en expo dans une galerie madrilène, la galerie Fernando Pradilla, il s'agit de Juan Francisco Casas. J'ai été impressionné par l'originalité et la maîtrise d'une technique plus qu'originale du peintre: toutes ses oeuvres sont réalisées au stylo Bic bleu. Oui oui le stylo bic que l'on a tous usé sur les bancs du collège ou du lycée!
A première vue, vous pensez qu'il s'agit d'une photo retouchée ?
Et bien non. Il réalise ses œuvres à partir de photographies qu'il a prises lui-même. Plutôt bluffant.

Je me suis donc rendue à la galerie et en effet c'est assez impréssionnant! Je vous invite à visiter son site web :

www.juanfranciscocasas.com/

ainsi que celui de la galerie Fernando Pradilla qui propose de belles expositions:
www.galeriafernandopradilla.com/

Enfin, j'ai selectionné pour vous quelques unes de ses oeuvres, ouvrez grands les yeux.

Lightspeed champion

Lightspeed champion, je l'ai découvert sur la toile. Allure de geek oblige, il poste toutes ses chansons sur le net via Facebook, Twitter, myspace... Son nouvel album s'intitule life is sweet! Nice to meet you aux airs pops m'a emballé!
Et son air de Kanye West ne gâche rien à son talent ;)

Son myspace c'est par ici:
http://www.myspace.com/lightspeedchampion

[Personnelement , j'accroche totalement à la chanson "Marlene"]

Bienvenue!

Bienvenue sur mon blog A pied d'art à travers lequel je souhaite partager mes coups de coeur art, littérature, voyages, musique et mes photos. Enjoy!